Dans notre monde déchu, le christianisme est nécessairement intempestif car il arrive à contretemps et contredit nos croyances, nos désirs. Il dérange : Jésus et nombre de premiers chrétiens furent tués. Cependant, devenu familier, accepté comme un simple ensemble de doctrines et de pratiques, bien intégré dans un « pays chrétien » au sein d'une « civilisation chrétienne », il ne dérange plus, il n'est plus perçu comme une contre-culture, une sage « folie », la « bonne nouvelle » de la souveraineté absolue du Dieu d'amour qu'il est urgent d'annoncer. Il importe donc de reconnaître que la Bible est en effet la parole de Dieu, le lieu le plus sûr où il nous parle et se révèle à chacun. Elle fait éclater nos petites certitudes. La foi biblique qui est loin d'être une connaissance pauvre, bouleverse notre idée du savoir. Il nous faut retrouver le vrai christianisme, qui met, comme à ses débuts, le monde entier sens dessus dessous, qui est une aventure au-delà des limites continuellement surprenante, inconfortable et suprêmement joyeuse. Lire la suite Fermer

Une page intime de l'histoire des lettres et du débat intellectuel français.Michel Onfray et son premier éditeur, Jean-Paul Enthoven. D'un côté, le peuple, la province, une figure austère d'homme et d'intellectuel. Et de l'autre, un homme de lettres, mondain et parisien. Rien ne les prédestinait à se rencontrer et s'apprécier, pendant plus de vingt ans. Aujourd'hui, leur amitié s'est transformée en haine. L'auteur a fini par se rebeller contre son éditeur, et à travers lui, contre ce " petit milieu germanopratin " qu'il ne supportait plus. L'antagonisme des origines, et donc une vision de la vie et de la politique, ont pris le pas sur le succès littéraire bâti ensemble, et ont tout enseveli sur leur passage. Le philosophe " antisystème " mettrait-il en scène cette détestation ? Qu'en pense Jean-Paul Enthoven ?
De Saint-Germain-des-Prés à la Normandie, d'une France à l'autre, Anne-Sophie Beauvais enquête, en croisant sur la route de nombreuses personnalités du monde littéraire d'aujourd'hui, tels Bernard-Henri Levy, Raphaël Enthoven, Marc Lambron, François Samuelson, l'agent des écrivains star, et bien d'autres.
Passionnant, instructif et réjouissant. Lire la suite Fermer

Les « trois magistrats niais » (Baudelaire), qui ont jugé que l'auteur des Fleurs du Mal et ses éditeurs outrageaient la morale publique et les bonnes moeurs, se doutaient-ils que la postérité les déjugerait, au point qu'au siècle suivant leur décision serait cassée par l'effet d'une loi d'exception ? Pour avoir blâmé « l'erreur du poète dans le but qu'il voulait atteindre et dans la route qu'il a suivie », les voici, à leur tour, reprochables d'un scandaleux manque de jugement en fait de littérature, pis ! d'erreur, voire de faute judiciaire. Méritent-ils, pour autant, les sentences à l'emporte-pièce dont on les accable si souvent, sans parler de l'opprobre jeté sur le procureur Pinard, redoutable mais hypocrite lecteur ? Raphaël Belaïche reconstitue ici les pièces d'un dossier détruit par les incendies de la Commune, recompose la scène du prétoire, explique savamment le droit, raconte, enfin, les enjeux et les combats politiques d'une époque où, plus souvent qu'à son tour, la littérature se voyait convoquée au banc des prévenus des tribunaux correctionnels. Lire la suite Fermer

Depuis la fin des années 1960, la scénographie suscite un intérêt croissant, surtout au théâtre mais aussi dans les autres arts, l'exposition, l'événementiel ou encore dans les meetings politiques, la littérature, le marketing... En France, le nombre de thèses touchant au sujet a considérablement augmenté depuis 1985, pour atteindre le chiffre de 243 en mars 2021. Or, sa définition reste pour le moins floue et suscite des débats forts, surtout quant à sa dépendance au théâtre et sa qualité d'espace. Il semble alors utile de proposer une nouvelle approche scientifique de la scénographie contemporaine qui pourrait servir de matériau commun aux théoriciens comme aux praticiens ou aux étudiants. La présente recherche relie l'élaboration d'une théorie systémique de la scénographie avec la généalogie du terme et son itinéraire historique revisité depuis la Grèce antique. Elle intègre aussi, comme cas d'expérimentation de la théorie, l'analyse d'un corpus particulier qui retrace le mouvement de « dé-représentation » du Courant 0 au XXe siècle (démarche commune à plusieurs formes artistiques). Une expérimentation « en laboratoire » analyse une production pratique pour complément. Cette recherche termine son parcours par l'observation de capacités particulières (attribution d'intégrité, séduction et médiation) à travers l'étude d'applications spécifiques : marionnette, marketing et exposition. Avec la récurrence de la notion de représentation, cette nouvelle approche de la scénographie dépasse l'idée d'espace pour se définir comme création, mise en situation et maniement de représentations, de scènes, d'images et d'imaginaires à des fins de production d'expériences émotionnelles et de systèmes de sens. Proche d'une notion d'atmosphère, la théorie repose sur une gradation du rapport entre image, usage, support et expérience, structurant ainsi une idée de rapport entre les choses et leur perception. La scénographie se pose alors comme médiation en conditionnant la relation de l'humain au monde - de par son rapport et sa représentation - à travers le sens et l'émotion. Lire la suite Fermer

À l'occasion du centenaire de sa mort, Jacques Rivière fait son entrée dans la collection " Bouquins " avec un volume qui met en lumière son oeuvre d'écrivain, de critique et d'essayiste.Il est des
créateurs de génie et des
critiques de génie. Jacques Rivière (1886-1925) fait partie de ces derniers. Gide disait de lui qu'il vivait à travers les autres. En effet, nul n'a plus intimement compris Proust et Artaud, écouté d'une oreille plus fine Debussy et Stravinsky. Parmi les tout premiers, Rivière a saisi l'apport des avant-gardes du XXe siècle... et deviné certaines de leurs apories.
Dès avant la Première Guerre, la civilisation européenne est en proie au doute. Dans tous les domaines de la création, les principes qui ont prévalu depuis la Renaissance sont remis en question. La musique prétend se passer de la mélodie, la peinture de la perspective, la littérature du récit. Au milieu de ce tohu-bohu,
La Nouvelle Revue française - avec Jacques Copeau, Gaston Gallimard, Jean Schlumberger, André Gide, Paul Claudel - s'efforce de faire le tri. Rivière en est la véritable cheville ouvrière, comme secrétaire de la rédaction, puis comme directeur.
Mort à trente-huit ans, il n'a guère eu le temps de réunir ses oeuvres. Des milliers de pages données à des périodiques - principalement
La NRF - forment tout un continent qui restait à explorer cent ans après la mort de l'auteur. C'est chose faite avec le présent volume qui propose un choix d'articles consacrés à la littérature, à la peinture, à la musique, à la politique, ainsi que son unique roman. Lire la suite Fermer

La pensée magique aurait-elle fertilisé en profondeur l'athéisme moderne ? Adrien Mangili explore la façon dont les libres penseurs, tels Gabriel Naudé et Charles Sorel, ont utilisé la magie naturelle pour contester les dogmes religieux, mais aussi pour explorer les secrets les plus occultes du monde physique. En examinant cette relation complexe, l'ouvrage démontre que la rigueur scientifique et la subversion religieuse ont pu coexister avec une conception magique de la nature. La magie naturelle, loin d'être une simple superstition, devient un outil puissant pour remettre en question les certitudes établies. Cette plongée dans les textes et les idées de ces savants interroge plusieurs régimes de rationalité curieux et éclaire d'un jour nouveau les fondations de la pensée moderne.

Publié anonymement à la charnière de 1537 et 1538, le petit Cymbalum mundi de Bonaventure des Périers fut aussitôt condamné et presque entièrement supprimé : trois exemplaires seulement subsistent de ses deux éditions faites à Paris puis à Lyon. Pour cause, ce livre cryptique, quoique nullement conçu pour demeurer indéchiffrable, véhiculait sous ses dehors de comédie joyeuse une pensée que son audace condamnait a priori à un silence définitif : une « philosophie des Antipodes » (comprenons : des « Antipodes inférieurs ») qui annonce que le Christ fut un imposteur, que Dieu n'est pas et que l'un et l'autre sont des instruments de domination sociale au service d'Antipodes « supérieurs » intéressés à faire valoir que certains hommes ne sont ni véritablement du même monde, ni tout à fait humains. Lire la suite Fermer

Dans cette première monographie consacrée à Richard de Fournival (1201-1260), chanoine et chancelier d'une cathédrale d'Amiens alors en construction, Christopher Lucken explore les multiples facettes d'un clerc représentatif de l'extraordinaire développement du savoir qui caractérise le XIIIe siècle. Astrologue se plaçant lui-même sous le signe de Mercure, il est aussi médecin-chirurgien, alchimiste, ainsi que l'auteur d'une oeuvre abondante, tant latine que française : plusieurs ouvrages lui sont ici réattribués. Ses poèmes lyriques, ses traités d'amour et son célèbre Bestiaire d'Amours marquent, par leur tonalité critique, une rupture avec le « grand chant courtois » qui dominait depuis 150 ans la lyrique et la narration romanesque. Sa célèbre bibliothèque, décrite dans la Biblionomia, rassemble l'essentiel de la production en langue latine depuis l'Antiquité jusqu'au début du XIIIe siècle et constitue l'un des noyaux originels de la bibliothèque du collège de Sorbonne. À bien des égards, Richard de Fournival annonce la figure de l'humaniste de la Renaissance. Lire la suite Fermer

L'amour n'est pas seulement l'un des sujets privilégiés de la littérature médiévale, il est aussi l'objet d'une tradition discursive originale : un vaste ensemble de motifs narratifs et lyriques, de multiples possibilités expressives, ainsi que des contextes hétérogènes qui se manifestent autant dans la richesse des formes que dans la diversité des supports. Le tout est intimement lié à l'univers de la littérature courtoise, qui le façonne ou l'absorbe, selon les époques. Loin de rechercher une définition univoque, cette archéologie entend identifier les composantes primaires de l'amour littéraire entre le xiie et le début du xive siècle dans la littérature galloromane. Car les dynamiques liées à la naissance, à la codification et à la transformation des discours érotiques changent à travers les textes, le temps et l'espace. Ce faisant, elles engendrent des couches sémantiques et produisent des superpositions interprétatives. Leur compréhension se place ainsi du point de vue des oeuvres, de leur mouvance, des outils stylistiques et de la tradition manuscrite. Lire la suite Fermer

Historien des moeurs autoproclamé, ancêtre désigné du réalisme littéraire, Balzac a construit sa philosophie et sa stylistique romanesques à l'écart des normes esthétiques pluriséculaires. Cette évidence critique ne doit pas occulter l'importance du prisme poétique dans le kaléidoscope identitaire d'un « humble prosateur » en quête de respectabilité. Au contraire, dans une ère où la « littérature industrielle » sonne le glas des idéaux des Mages, le dialogue avec la poésie, modèle ou repoussoir, innerve toute la production balzacienne. En abordant ses réalisations versifiées, mais également ses accointances avec la vogue lyrique contemporaine et les prémices du poème en prose, en s'appuyant sur les outils de la sociocritique, de la génétique et de la poétique historique des textes, cette étude fait le pari de voir en Balzac l'artisan d'une modernité transgénérique où la poésie, inscrite dans un paradigme indiciaire, oeuvre à la pensivité d'une prose-monde. Lire la suite Fermer

Des programmes scolaires aux discours politiques, dans les médias et les conversations mondaines, Camus est partout le parangon d'un humanisme abstrait qui a ceci de commode - et de suspect - qu'il plait à droite comme à gauche. Peu d'ouvrages se sont penchés sur les contradictions du personnage comme le fait ici Olivier Gloag à partir d'une relecture de Camus dans le texte - contradictions qui constituent pourtant la force motrice de l'oeuvre camusienne, une clé de son « style », et expliquent sa popularité actuelle. Olivier Gloag rappelle l'attachement viscéral de Camus au colonialisme et au mode de vie des colons qui traverse ses trois romans majeurs, L'Étranger, La Peste et Le Premier Homme. Il examine ses engagements politiques à la lumière de sa brouille avec Sartre : la tension entre révolte et révolution, son recours à l'absurde comme refus du cours de l'Histoire, son anticommunisme et son déni de la lutte des peuples colonisés. Il se penche enfin sur les récupérations de Camus : l'auteur le plus populaire en France et le Français le plus lu dans le monde est devenu un enjeu politique et idéologique. L'invocation d'un Camus mythifié projette un reflet flatteur mais falsificateur de l'histoire coloniale. C'est ce Camus-là qu'il faut oublier pour reconnaître les déchirements d'un écrivain tout aussi passionnément attaché aux acquis sociaux du Front populaire qu'à la présence française en Algérie. Lire la suite Fermer

La culture du sensible et la politique des sentiments bénéficient aujourd'hui d'un intérêt marqué : les Sensibilités nostalgiques s'insèrent dans ce champ de recherche. L'ouvrage examine quelques étapes de l'évolution du concept de nostalgie dans la France du XIXe siècle, depuis la symptomatologie pittoresque qu'envisageait la médecine de l'époque, jusqu'à l'acceptation sociale d'un certain nombre de ces sensibilités. Recourant à une analyse discursive de plusieurs sites emblématiques du XIXe siècle, privés et publics (cartes géographiques, lettres d'exil, souvenirs d'enfance, photographies), Jelena Jovicic propose une synthèse des savoirs relatifs à la nostalgie (scientifiques, littéraires, philosophiques, technologiques) et invite à une réflexion d'ordre plus général sur l'historicité et la contingence des inclinations affectives dont le statut axiologique varie selon les époques.
Through a discursive analysis of 19th-century emblematic sites-such as geographical maps, letters of exile, childhood memories, and photographs-this book synthesizes knowledge on nostalgia across scientific, literary, philosophical, and technological fields. It invites broader reflection on the historicity and variability of affective inclinations, highlighting how their value changes over time. Lire la suite Fermer

La langue française est précise, belle, forte. La grammaire, la syntaxe, les conjugaisons et l'orthographe doivent naturellement être respectées. Et puis il y a le Mot. Le Mot avec sa signification propre mais qui, associé à un ou plusieurs autres mots, vit une vie différente de sa vie solitaire. Des expressions se créent alors, inattendues, parlantes, imagées, évocatrices. Cette histoire n'a d'autre objet que de rappeler l'emploi que vous, moi, nous tous, faisons à tout bout de champ, dans nos écrits et nos conversations, de nos expressions françaises. La langue française est vivante, bien vivante.

Tout joueur de scrabble qui se respecte vous le dira : l'arbitre c'est le dictionnaire. Le dictionnaire ne ment jamais. Le dictionnaire ne se trompe jamais. Et pourtant...

Car oui, amis des mots, nos dictionnaires sont remplis d'erreurs qui, puisqu'elles sont dans le dictionnaire, sont devenues la règle. Quand on écrit « événement » avec deux accent aigus, c'est parce que l'imprimeur du dictionnaire de l'Académie française n'avait plus de « è » pour composer le mot. Qu'importe il remplaça le « è » par un « é » est c'est comme cela qu'une orthographique fautive est devenue la règle.

En amoureuse des mots et des dictionnaires, Muriel Gilbert nous raconte dans ce volume mile et une histoires de fautes, d'erreurs, de confusions, de malentendus qui ont façonné (et façonnent toujours) le français comme on le parle et l'écrit aujourd'hui.

Présenté sous la forme d'un dictionnaire aussi drôle que surprenant, ce nouveau recueil de chroniques réserve bien des surprises à tous ceux qui pensent maîtriser notre langue à la perfection ! Lire la suite Fermer

400 et un peu plus, c'est le nombre de mots et d'expressions qui ont pris place le plus naturellement du monde dans ce dictionnaire. Bien sûr, l'auteur n'a pas l'outrecuidance de tendre vers l'exhaustivité et il a bien conscience que, tout comme l'information, un nouveau mot en chasse l'autre. Il s'agit d'une sélection qui est par définition subjective de ces phrases prononcées par de jeunes individus qui finiront, par la force des choses, par devenir à leur tour... des darons et des daronnes.

L'amour, la sexualité et les sentiments sont éternels. Il n'y a donc aucune raison d'inventer de nouveaux mots, voire tout un vocabulaire, pour les décrire... Eh bien si ! Car depuis le début du XXIe siècle la sexualité et l'érotisme, comme quasiment tous les autres aspects de nos vies quotidiennes, ont connu des bouleversements en chaîne, principalement liés aux évolutions des moeurs et de la technologie, se répondant et s'enrichissant mutuellement.

Les pratiques sexuelles elles-mêmes ne peuvent plus être décrites avec les mots d'hier, toutes les métaphores, les circonlocutions ou les images désuètes puisées dans l'univers des auteurs libertins du XVIIe siècle. Le monde des années 2000 appelle un chat un chat et une chatte une chatte. Mais, aujourd'hui surtout, les identités se multiplient dépassant les situations binaires, hommes ou femmes, gay ou hétéro, et chacune d'entre elles génère un vocabulaire encore en cours de construction. Tout un champ lexical à découvrir !

Pourtant bon nombre de ses nouveaux termes, scientifiques, argotiques ou amusants restent encore inconnus du plus grand nombre. Quant à ceux que chacun croit connaître, ils ont parfois vu leur sens évoluer, voire changer du tout au tout. Voici donc le Dico du XXIe sexe, quelques centaines de mots rassemblés, commentés et illustrés d'exemples d'utilisation pour en comprendre l'usage. Lire la suite Fermer

Bruno Corty est passionné par la littérature américaine depuis l'adolescence. Après avoir rencontré nombre de ses auteurs, il nous livre son abécédaire amoureux, un voyage dans le temps et l'espace, un hommage à celles et ceux qui l'ont fait rêver, qui l'ont bousculé et bouleversé.Il était une fois l'Amérique. Dès l'enfance, Bruno Corty a plongé dans ses espaces infinis, marché avec Thoreau, descendu le Mississippi avec Mark Twain, pris la mer avec Jack London et Herman Melville, tremblé avec Edgar Allan Poe. Pendant ses études, il s'est passionné pour les romans de Dos Passos, Faulkner, Fitzgerald, Hemingway. Devenu journaliste littéraire à la fin des années 80, il a découvert, sur les conseils d'amis éditeurs, les littératures de genre, du fantastique au polar. Il a eu la chance de rencontrer beaucoup d'auteurs : Norman Mailer, John Irving, James Ellroy, Don DeLillo, Russell Banks, Paul Auster, Richard Ford, Jim Harrison, James Salter, Stephen King... Son Amérique à lui raconte la Génération perdue, la Deuxième Guerre mondiale, la Chasse aux sorcières, la Beat Generation, les années Kennedy et Marilyn, le Nouveau Journalisme, le Viêt-Nam, Dylan prix Nobel. C'est New York et Los Angeles, San Francisco et la Louisiane, Jim Morrison et Patti Smith, Elia Kazan et Michael Cimino, des chanteurs, des poètes, des cinéastes devenus écrivains. La littérature américaine a deux siècles. C'est peu et c'est gigantesque au regard du nombre de ses chefs d'oeuvres : de
Moby Dick à
Sanctuaire, de
La Lettre écarlate à
L'Attrape-coeurs, de
Gatsby le magnifique au
Dahlia noir, de
Manhattan Transfer à
L'Adieu aux armes. Lire la suite Fermer

Le rapport de l'Académie qui choque. Un vibrant appel à la défense de la langue française par nos institutions.
À l'évidence, l'Académie française ne peut se montrer indifférente à ce qui menace notre langue. C'est son rôle et sa mission de s'en soucier.
Ainsi le risque que revêt le " franglais " dans le langage de la communication préoccupe nombre d'écrivains, mais aussi l'opinion. Cet ensemble d'inquiétudes a légitimé la création d'une commission et abouti au rapport publié aujourd'hui. Il répond à un état d'urgence et interpelle au premier chef les responsables des institutions. L'Académie dresse un constat à charge. Elle livre ici, parvenue à une étape de son travail, une profusion d'exemples. Ceux-ci, d'une cruelle diversité, en disent plus long que bien des commentaires. Ils permettent une prise de conscience. Ils alertent sur l'ampleur et la gravité du phénomène. Lire la suite Fermer

This Census of Rabelais Copies reflects the digital revolution in library cataloguing, incorporating a complete rechecking for early Rabelais copies, notably in the Worldcat database. Every copy recorded has been further verified in the catalogues of the individual libraries concerned. Alongside numerous corrections and additions to the 1987 publication, based on excellent bibliographical and more general scholarship, this Census increases the total number of known copies of Rabelais, dated between 1532 and 1626, and in public hands, from about 750 to nearly 1100, of which well over 100 are available for consultation on-line.
Of particular interest are the discovery of nine copies of the Almanach pour l'an 1535 (NRB 095), the discovery of a previously un-recorded edition by Rabelais of Hippocrates's Prognostikon (NRB 109.5), and the re-emergence in Moscow of the Pantagruel of 1533 (NRB 007), with the Chonicques du grant Roy Gargantua (NRB 122) and the Pantagrueline prognostication (NRB 016) previously recorded in Dresden.
Ce Census of Rabelais Copies reflète la révolution numérique dans le catalogage des bibliothèques, en incorporant une nouvelle vérification complète des exemplaires anciens de Rabelais, notamment dans la base de données Worldcat. Chaque exemplaire recensé a fait l'objet d'une vérification supplémentaire dans les catalogues des bibliothèques concernées. Outre de nombreuses corrections et ajouts à la publication de 1987, fondés sur d'excellentes recherches bibliographiques et sur une recherche plus générale, ce Census fait accroître le nombre total d'exemplaires connus de Rabelais, datés de 1532 à 1626 et en mains publiques, d'environ 750 à près de 1100, dont plus d'une centaine sont consultables en ligne.
La découverte de neuf exemplaires de l'Almanach pour l'an 1535 (NRB 095), la découverte d'une édition inédite de Rabelais du Prognostikon d'Hippocrate (NRB 109.5) et la réapparition à Moscou du Pantagruel de 1533 (NRB 007), avec les Chonicques du grant Roy Gargantua (NRB 122) et le Pantagrueline prognostication (NRB 016) précédemment recensés à Dresde, présentent un intérêt tout particulier. Lire la suite Fermer

Plongez dans l'univers littéraire de la Mongolie contemporaine au travers de cette anthologie réunissant des nouvelles emblématiques de la Mongolie du XXIe siècle, au carrefour de sa tradition nomade et d'une modernité assurément urbaine. Se déroulant au coeur des vastes étendues des steppes comme dans les métropoles, chacune des vingt-et-une nouvelles proposées dévoile un fragment d'un peuple et d'une société en constante évolution. Le lecteur découvrira les oeuvres d'auteurs talentueux, tous unis par leur capacité à saisir l'esprit de la Mongolie avec profondeur et authenticité. « Mon souhait est que cette oeuvre soit le point de départ d'une exploration fascinante pour tous les lecteurs, les transportant au coeur des paysages époustouflants et des récits intemporels de la Mongolie. » Postface de Madame Nyamkhuu ULAMBAYAR, Ambassadrice de Mongolie en France Déléguée permanente de la Mongolie auprès de l'Unesco Lire la suite Fermer

Longtemps s'est imposée l'idée d'une redécouverte tardive du théâtre antique après la longue parenthèse du Moyen Âge. Dans ce domaine, comme pour tant d'autres, l'« âge moyen » aurait représenté une coupure nette entre l'Antiquité, où le théâtre était une institution sociale répandue, et la Renaissance, qui aurait renoué avec les codes et pratiques antiques. Pour faire pièce à cette historiographie de la rupture, Frédéric Duval et Elisa Guadagnini ont recueilli et étudié les traces laissées par le théâtre antique dans l'encyclopédie et les langues vernaculaires du Moyen Âge. Le présent livre s'intéresse à l'histoire des langues et à l'histoire des idées, aux mots autant qu'aux concepts. Les auteurs partent toutefois de la représentation lexicale du théâtre antique. Sous cet angle, la documentation vernaculaire présente des avantages par rapport à la documentation latine. L'analyse porte à la fois sur la mise en place d'un lexique théâtral référant à l'Antiquité et sur le processus de conceptualisation du théâtre antique en France et en Italie entre le XIIe et le XVe siècle. Lire la suite Fermer

Reposant sur l'exploitation du riche fonds de la BnF, cette étude rouvre le dossier de Maurice Barrès (1862-1923), écrivain aujourd'hui relativement tombé dans l'oubli. Les écrits de voyage, articles, essais, romans ou nouvelles, permettent d'aborder l'auteur dans toute sa complexité et ses contradictions, ainsi que de le replacer dans une histoire littéraire allant de Chateaubriand à Gide et incluant bien des journalistes contemporains peu connus.
À partir du cas de Barrès, il s'agit d'interroger ce qu'est le voyage pour un homme de lettres de la Belle Époque qui, après l'ère des Romantiques, en pleine époque symboliste, défend une esthétique des « yeux clos » en réaction au naturalisme et s'oppose au pittoresque des images, puis qui devient l'une des voix majeures du nationalisme. Comment dès lors comprendre la sortie de l'écrivain de son cabinet de travail, le fait d'arpenter le monde muni de carnets ?
Le volume tend ainsi à saisir la manière dont un lettré fait du voyage non seulement un des moyens réguliers de remettre en mouvement ses idées et ses images, mais aussi un élément central de sa scénographie auctoriale et de sa relation à la société de son temps. Lire la suite Fermer

Ce volume résulte d'une recherche stylistique sur des articles de Léo Spitzer (1887-1960) portant sur des oeuvres de littérature française, du Moyen Âge au XXe siècle. La version primitive des articles y est présentée en français grâce à une équipe internationale de traducteurs. L'édition d'Étienne Karabétian nous permet de redécouvrir un Spitzer médiéviste et renaissant. Par cette approche stylistique, technique d'exégèse des textes littéraires, on voit mieux se dessiner l'approche de la structure profonde des textes et l'horizon sur lequel ils se déploient (weltanschauung). À des fins scientifiques, les ajouts ultérieurs prennent la forme de notes additionnelles, en particulier dans les Notices. En outre, une table synoptique recensant tous les écrits de Spitzer entre 1910 (thèse) et 1979 (posthume), ainsi qu'un index des auteurs français étudiés viennent compléter l'étude. Lire la suite Fermer

Upon the death of Jacopo Antonio Marcello's eight-year-old son Valerio on the first of January 1461, prominent humanists produced consoling letters, essays, and poems. The most important of these writings was the Consolatio ad Iacobum Antonium Marcellum de obitu Valerii filii, written by the Italian humanist Francesco Filelfo (1398-1481). In his Consolatio, Filelfo displays an ambitious synthesis of Greek, Roman, and Christian consolatory themes and combines panegyrics on the boy and his father with a philosophical exposition on the immortality of the soul.
The present volume offers the first modern edition and in-depth study of this remarkable literary work. It is in two parts: first, the critical edition facing the English translation of Filelfo's Consolatio; second, four chapters, which explore the historical context of the Consolatio, its place in the genre of consolation, and its philosophical and rhetorical dimensions.
Lorsque le fils de Jacopo Antonio Marcello, Valerio, alors âgé de huit ans, décède le 1er janvier 1461, d'éminents humanistes adressent à son père des oeuvres de consolation. Le plus important de ces écrits est la Consolatio ad Iacobum Antonium Marcellum de obitu Valerii filii, composée par l'humaniste italien Francesco Filelfo (1398-1481). Dans cette Consolatio, Filelfo nous offre une synthèse ambitieuse de motifs consolatoires grecs, romains et chrétiens, et combine des panégyriques sur l'enfant et son père, ainsi qu'un exposé philosophique sur l'immortalité de l'âme.
Il s'agit ici de la première édition et de la première étude approfondie de cet ouvrage remarquable. L'étude se compose de deux parties : la première propose l'édition critique de la Consolatio avec en regard sa traduction anglaise ; la seconde se compose de quatre chapitres explorant le contexte historique de la Consolatio, sa place au sein du genre de la consolation ainsi que ses dimensions philosophiques et rhétoriques. Lire la suite Fermer